著名藏族画家、“班禅画师”尼玛泽仁创作的《元蕃瑞合图》和《黑白世界》两幅画作，将于2011年10月26日在军事博物馆举行的“和美西藏”美术展上展出。
“和美西藏”美术作品展作为中国西藏网主推品牌，其主旨是宣传西藏和谐发展，展现西藏全新面貌。参加此次展览的两幅作品均为尼玛泽仁的名作，《元蕃瑞合图》曾荣获“全国少数民族画展”金奖并被中国美术馆收藏，《黑白世界》作为中国画的代表作在上海世博会中国国家馆贵宾厅陈列。
在作品参展之前，尼玛泽仁已与中国西藏网主办的首届“和美西藏”美术作品大赛结缘，担任了评委工作。尼玛泽仁说：“很高兴看到各民族的画家积极踊跃地参加这次大赛，参赛作品有质量保证、题材丰富，有歌颂民族团结的、有讴歌边疆建设和体现人类与大自然和谐共处的，作品在类别上上有中国画（含唐卡）、油画、版画、水彩画等多种，这些艺术作品共同表达了‘和谐’、‘和美西藏’的大赛主题。”
一提到藏民族的文化与艺术，很多人自然就会想到古老而独具特色的唐卡。但是随着西藏艺术与世界艺术的交流日益频繁，西藏艺术不再是唐卡一枝独秀，而是出现了百花齐放、百家争鸣的繁荣境况。在此次大赛中，有关西藏题材的油画的表现尤为突出，其中不乏一些年轻画家具有创意的作品。
西藏艺术现阶段发展到底如何，在传统与现代之间如何找到符合西藏艺术特色的发展之路？如何与时俱进地体现西藏的和谐发展风貌？记者带着这两个问题，近日专访了著名藏族画家、“班禅画师”尼玛泽仁。
西藏艺术开始从原始宗教到民族文化的转换
人类艺术文明始于宗教文化，17、18世纪的文艺复兴使西方艺术摆脱了神论的枷锁，汉文化从唐汉之前也都是宗教绘画。西藏文化在上世纪的90年代之前一直封冻在佛教殿堂里，当时最常见的艺术作品唐卡最初就是佛教的供奉品。
被誉为“西藏艺术珍宝”的唐卡主要表现藏传佛教题材并采用传统的制作工艺，是藏民族传统文化中弥足珍贵的非物质文化遗产。然而因其题材多表现藏传佛教的内容，对于不理解西藏文化的人来说，因其不能理解而被赋予了神秘的色彩。
尼玛泽仁说：“很多唐卡的绘画内容都不被人理解，这在一定程度上堵塞了外界对西藏艺术审美的眼光。占领世界最高地的西藏人民在过去的1300年里创造了灿烂的民族文化，这种文化具有独特性，并形成一套完整的体系。但是外界一直解读不了我们这种独特的文化，只有一部分认识西藏文化并意识到西藏文化一定要从宗教殿堂里走出来的艺术家来改变这种情况。”
被媒体誉为“开一代藏画新风”的尼玛泽仁近几十年里一直致力于用现代语言演绎西藏的艺术特征。他的画总是尝试采用一系列的具有西方特色的表现符号和绘画技巧来表现西藏的宗教和历史题材。“最初的创作阶段，遇到了很多阻力和问题，因为这种崭新的文化形式将把藏民族文化推进到一个新的领域里。西藏文化是博大精深的，如何采用现代艺术形式来表现它并为世人所接受，我做了很多尝试。”
“用西方现代艺术表现西藏就像藏族人用汉语与外界沟通一样”
在西藏唐卡艺术之后兴起最迅速的就是西藏油画艺术。从这次大赛的征集作品就可以看到，油画作品比例已经超过所有参赛作品的50%。大赛的评委们也普遍感到，参赛的油画作品的质量比较高，题材更为广泛，表现形式亦是多种多样。
“用油画表现西藏，打个比喻，就像我用藏语跟你沟通一样，如果我执意用藏语沟通，你我都费劲还不明白；如果我能用你的语言跟你沟通，就会事半功倍。同样画画也一样，油画是大家更容易接受的表现形式，油画中的西藏能产生更多的共鸣，”尼玛泽仁告诉记者。
运用西方油画艺术来表现西藏题材对西藏传统艺术是一个创新，有利于外界更直接明了地了解西藏。西藏在过去的几个世纪孕育出的独一无二的风土人情和文化历史感是世界上任何一个地方无法取代的。生活在“世界屋脊”的藏族儿女无疑是西藏艺术最好的发言人。
西藏艺术需要多推广
作为本次“和美西藏”美术作品大赛的评委，尼玛泽仁高度评价了这次活动。
“西藏网并不是美术机构，但组织者们用热情与专业的态度，在这么短的时间取得了这么好的效果，我感到很惊讶。这次活动的成功尝试充分说明了中国西藏网的凝聚力。此外，此次参选作品保证了较好的数量和质量，这充分说了群众参与的积极性。“和美西藏”的主题深入人心，说明“和谐西藏”是人心所向。活动的成功宣传是这次大赛的第三个亮点，借助中国西藏网的中、英、藏文网站合力宣传，使这次美术展览不仅仅可以让北京、上海的观众欣赏到西藏的艺术，也向全世界宣传了此次大赛的盛况以及绚丽多彩的西藏艺术。”
